Notre-Dame de Paris, circa 1903.
Huile sur toile, 65 x 81 cm.
Reproduite au Catalogue raisonné de l'œuvre peint
en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
18 décembre 2024. Vente Thierry de Maigret, Drouot. 18/12/2024
Vernissage Exposition Nicolas Tarkhoff au Château du val Fleury de gif-sur-Yvette 06/02/2024
Le vernissage du 25 janvier a accueilli 70 visiteurs, parmi lesquels des amateurs de l’artiste, des membres de l’association Les Amis de Nicolas Tarkhoff et de la famille du peintre.
Laura Baudart, maire-adjointe de Gif-sur-Yvette chargée des Affaires culturelles, a inauguré l’exposition, rappelant dans son discours « le caracère exceptionnel de cette sublime exposition dont les œuvres sont vibrantes de couleurs ». « Ce qui a surtout retenu notre attention », a-t’elle précisé, « c’est que Tarkhoff s’est installé à quelques kilomètres de Gif, à Orsay, et a immortalisé les paysages de notre belle Vallée de Chevreuse ».
Claudine Rousseau, présidente de l’association Les Amis de Nicolas Tarkhoff, a remercié la mairie de Gif-sur-Yvette et le Val Fleury pour l'organisation de cette exposition. Elle a remercié tout particulièrement son frère Serge, « le seul et le premier à s’être intéressé à ce grand-père qui fut connu mais qui nous était inconnu, ma mère s’étant éloignée de sa famille ». « Serge a initié cette belle aventure par sa curiosité, son énergie, sa passion, sa persévérance au service de l’art de Nicolas Tarkhoff ». Elle a également remercié Guy Abot sans qui « rien n’aurait pu se faire sans son énergie, son enthousiasme et ses compétences », et Marine Ieva-Abot, chercheuse du Comité Nicolas Tarkhoff, « pour sa collaboration si efficace, son énergie au service de l’association et pour ses recherches historiques, qui l’ont conduite jusqu’en Russie, sur ce grand artiste dont nous savions si peu de choses, nous, sa propre famille ».
Guy Abot, commissaire scientifique de l’exposition, rappelait que « cette exposition succédait à diverses expositions internationales initiées depuis 1983 par le Musée du Petit Palais de Genève, notamment en 2003 dans la célèbre Galerie d’Etat Trétyakov, le plus grand musée de Moscou. C’est dire l’importance de Nicolas Tarkhoff. » Il a rappelé que Nicolas Tarkhoff inscrivait son art dans le courant de l’Avant-garde post-impressionniste. Il s’était formé en 1897 dans l’atelier de Constantin Korovine, le chef de file de l’impressionnisme en Russie. Encouragé par celui-ci à exposer à Moscou, il avait été remarqué par le critique d’art Sergei Glagol « pour sa manière nouvelle de peindre ». « Alors qu’il aurait pu faire une brillante carrière en Russie, il avait préféré s’installer à Paris, devenu depuis quelques décennies le centre international de la création artistique. » Guy Abot a poursuivi son bref exposé par l’analyse stylistique des premières œuvres, réalisées et exposées dès 1901 au Salon des Indépendants de Paris, dont « Mi-Carême », une œuvre qu’il qualifie d’expressionniste par l’abstraction des formes et des couleurs vives qui s’animent sur la toile en touches vibrantes. « Tarkhoff affirmait que les couleurs devaient construire les formes. Lui et ces artistes d’Avant-garde, en rupture avec les académies, considéraient la nature, non plus comme objet de l’art, mais comme lieu où s’exerçait leur propre impulsion subjective, c’est à dire qu’ils peignaient non pas ce qu’ils voyaient, mais ce qu’ils ressentaient. »
L’exposition (entrée libre) se poursuit jusqu’au 7 avril du mardi au samedi de 14h à 18h et le dimanche de 14h à 18h30.
Exposition Nicolas TARKHOFF au Château du val Fleury de Gif-sur-Yvette : 25 janvier - 7 avril 2024 08/12/2023
Faisant suite à plusieurs expositions internationales,
le Château du Val Fleury de Gif-sur-Yvette (Essonne) organise,
en collaboration avec l’association les amis de Nicolas Tarkhoff,
une exposition rétrospective des œuvres de Nicolas Tarkhoff
du 25 janvier au 7 avril 2024 : L’hymne à la couleur.
Commissaire de l’exposition : Guy Abot, directeur du Comité Nicolas Tarkhoff.
S’inscrivant dans le courant des Avant-gardes post-impressionnistes, Tarkhoff explore de nouveaux langages plastiques et fixe « la vie des formes par la richesse de leurs couleurs » selon ses mots. Animé d’une force instinctive, il capte l’atmosphère trépidante de la vie parisienne et en restitue avec virtuosité la dynamique dans la course de ses pinceaux. Si son art s’assagit dès 1905 avec la représentation de sujets familiaux, sa palette demeure d’un éclatant chromatisme. En 1911, il s’établit à Orsay dans la Vallée de Chevreuse pour peindre au plus près la nature et mettre en scène sa famille dans un environnement favorable à une création plus sereine.
Une exposition à ne pas manquer !
Huitième brochure Arrêt sur images. Le chat au vase de dahlias, c. 1907 10/04/2023
Cette huitième brochure, rédigé par Guy Abot et éditée par l’Association Les Amis de Nicolas Tarkhoff, analyse une huile sur toile (81 x 65 cm), Le chat au vase de dahlias, réalisée circa 1907. Elle est exposée au Kattenkabinet (Musée du chat) d’Amsterdam avec d’autres œuvres de Nicolas Tarkhoff.
Dans ce tableau, l’artiste architecture la composition de manière instinctive. Une ligne fictive part de l’angle gauche du haut de la toile, descend le long du bord gauche du bouquet et du vase et atteint l’angle droit du bas de la toile. Elle sépare le tableau en deux zones égales : imprégnée de vert-jaune à gauche et, à droite, de rouge dans sa partie supérieure et de bleu et de vert dans sa partie inférieure. Deux lignes obliques tracées par le dos et le ventre du chat contrebalancent cette diagonale et soutiennent l’élan du chat vers les dahlias. Une troisième ligne oblique longe son oreille rabattue et accentue sa confrontation avec les fleurs. Ces lignes fictives et la forte densité du noir de sa silhouette font du chat l’acteur principal d’une composition bipartite où deux espaces distincts interfèrent : l’animal et le végétal. Différents dans leur nature, ils fusionnent sous les brosses de l’artiste dans le jeu des couleurs du champ narratif.
Nicolas Tarkhoff n’applique pas le noir à l’état pur. Il le charge des bleus de manganèse, de céruléum, de cobalt et de vert émeraude. Il souligne la silhouette du chat d’un jaune plus profond sur l’encolure et fait courir une ligne de bleu de cobalt le long du poitrail et du haut de la patte avant, comme un écho à la même couleur des arabesques du vase. Un galon rouge dessine la patte arrière et répond à la palette des rouges des pétales (vermillon, cadmium, carmin) et du violet. La gamme des rouges des dahlias est sublimée par contraste simultané avec la gamme des verts du feuillage (Véronèse, émeraude, vert-jaune, olive). La nappe blanche se fait le miroir nuancé et adouci des couleurs environnantes. Toutes les couleurs sont appliquées sans épaisseur, diluées ou frottées.
Kattenkabinet : Herengracht 497, 1017 BT Amsterdam, Hollande.
https://www.kattenkabinet.nl/index.php?option=com_content&view=section&l...
Exposition Tarkhoff au Musée des Beaux arts de Álava (Pays-Basque espagnol). 10/03/2023
Exposition du 23 janvier au 15 octobre 2023.
Palacio Augustin Zulueta
Paseo Fray Francisco, 8 - 01007 Vitoria-Gasteiz
Le Musée des Beaux-Arts de Álava (Pays basque espagnol) présente pour la première fois les 8 œuvres de Nicolas Tarkhoff de sa collection acquises par donation en 1995 et qui jusqu'à présent n'avaient été exposées séparément que dans des expositions thématiques.
Avec ces peintures colorées, le musée remet en lumière l'œuvre de ce grand artiste qui prit une part active dans l'Avant-garde parisienne au début du siècle dernier.
El Museo de Bellas Artes de Álava (País Vasco español) presenta por primera vez las 8 obras de Nicolas Tarkhoff de su colección, adquiridas por donación en 1995 y que hasta ahora sólo se habían expuesto de forma separada en exposiciones temáticas.
Con estas coloridas pinturas, el museo destaca la obra de este gran artista que participó activamente en las vanguardias parisinas de principios del siglo pasado.
https://arteederrenmuseoa.eus/es/web/arteederrenmuseoa/-/nicolas-tarkhoff
Brochure Arrêt sur images. Les enfants au bol de lait. 16/08/2022
La septième brochure, rédigé par Guy Abot et éditée par l’Association Les Amis de Nicolas Tarkhoff, analyse une huile sur toile (81 x 65 cm), Les enfants au bol de lait, représentant les fils de l’artiste Boris et Jean.
Elle est réalisée en février 1910 par Nicolas Tarkhoff dans une des chambres de l’appartement-atelier sis place du Maine à Paris où résident l’artiste et sa famille.
Le tableau est peint à l’huile directement sur la toile sans aucun apprêt. Comme toutes ses œuvres travaillées en atelier, Nicolas Tarkhoff appuie sa réalisation sur une série d’esquisses préparatoires au crayon ou à l’encre et sur des études à l’huile, brossées prestement sur un carton ou sur une toile pour saisir avec justesse l’instantanéité de la lumière et des couleurs.
Il fait preuve dans ce tableau d’une habile organisation de la composition, tracée de manière quasi instinctive, en cadrant les enfants dans un grand triangle. Dans la hiérarchie des éléments, Boris, au premier plan, devient l’acteur principal grâce à sa chemise rose valorisée par les nuances de vert du papier-peint de la chambre, de la chemise de son frère et de la couverture du lit. Les couleurs structurent les formes. L’oreiller sur lequel s’appuie Jean décline les subtiles nuances de la lumière en couleurs nacrées. Nicolas Tarkhoff joue toutes les gammes des couleurs complémentaires qui renforcent leur tonalité par opposition : les rouges aux verts, les jaunes aux violets, les oranges aux bleus... Ses touches de couleurs, caractéristiques de son langage plastique, s’écrivent sur la toile comme les notes d’une partition de musique et font entendre la diversité de leurs timbres dans un ensemble harmonieux.
Jusqu'au 9 janvier 2022. « L’impressionnisme en Russie : l'aube de l'avant-garde ». Musée Barberini, Potsdam. 21/11/2021
Cette exposition au Musée Barberini de Potsdam est consacrée à la réception de la peinture française en Russie.
Avec plus de 80 œuvres, l’exposition (28 août 2021–9 janvier 2022) démontre l'étendue de leur vocabulaire visuel international vers 1900 et place les artistes russes de l'époque - d'Ilia Repin à Kasimir Malevitch - dans le contexte de l'art moderne d'Europe occidentale.
Une deuxième génération d'artistes russes à Paris au début du XXe siècle s'est familiarisée avec le postimpressionnisme et le fauvisme, des styles de peinture qui expérimentaient des couleurs vives et sans mélange. La peinture de paysage est devenue le premier champ d'expérimentation d'artistes tels que Mikhail Larionov, Natalia Goncharova et Kazimir Malevich. Ils se considéraient comme des impressionnistes avant de fonder l’avant-garde russe avec le rayonnisme expressif et le suprématisme non figuratif après 1910.
L’exposition comprend plus de 80 prêts d'institutions ainsi que des collections privées.
Plusieurs peintures de Tarkhoff, provenant de la Galerie nationale Tretiakov (Moscou), y sont représentées côtoyant celles de son maître et ami Konstantin Korovin.
30 novembre 2021. Vente Marcel-Lenoir et Tableaux modernes. 11/11/2021
Plein soleil, 1915-1920
Huile sur carton marouflé sur toile. 46 x 69,5 cm.
Sera reproduite dans le Catalogue raisonné de l'œuvre peint de l'artiste
en préparation par le comité Nicolas Tarkhoff.
Полное солнце, 1915-1920 гг.
Картон, масло, холст. 46 х 69,5 см.
Будет воспроизведено в Резюме Каталога живописных работ художника
готовится комитетом Николая Тархова.
Brochure Arrêt sur images. Plage... 25/05/2021
Cette sixième brochure, rédigé par Guy Abot et éditée par l’Association Les Amis de Nicolas Tarkhoff, analyse une huile sur carton (51 x 65,5 cm), titrée Plage au dos de la toile.
Elle est réalisée en 1906 par Nicolas Tarkhoff à Soulac-sur-Mer où l’artiste et sa famille ont été invités à séjourner par le collectionneur Gabriel Frizeau. Ce dernier, passionné de littérature et d’art possède des œuvres de Marc Chagall, d’Eugène Carrière, de Maurice Denis, d’André Derain, de Paul Gauguin, de Charles Lacoste, d’Aristide Maillol, de Pablo Picasso, d’Odilon Redon, de Georges Rouault, de Nicolas Tarkhoff et de Van Gogh.
Pendant son séjour à Soulac-sur-Mer, Nicolas Tarkhoff réalise plusieurs portraits de Gabriel Frizeau, des scènes de plage et des paysages.
La peinture, vive et colorée est étalée avec vigueur et rapidité ; la composition est construite avec une succession de touches étirées et virevoltantes. Les personnages et les tentes de l’arrière plan, réduits au minimum de leur aspect structurel, se fondent dans le décor de manière quasi abstraite, comme si Tarkhoff s’évertuait dans la course de ses brosses à restituer l’instantanéité de la lumière et à figer l’action des acteurs de la scène. Seules les couleurs animent les formes. Ici, Tarkhoff demeure fidèle au langage plastique qu’il explore dès 1899 à Paris – et dès 1897 à Moscou sur les conseils de son ami Constantin Korovine dans l’atelier qu’il fréquentait avant son départ pour la France – et qu’il restitue dans une fougueuse écriture expressionniste…
Exposition dynamique « Impressionnisme et modernisme dans l’art russe ». 18 Mars-18 juillet 2021 15/05/2021
Exposition dynamique « Impressionnisme et modernisme dans l’art russe ».
18 Mars - 18 juillet 2021
CENTRE DES ARTS. Volkhonka, 15 Moscou.
L’exposition est consacrée aux principaux modes de développement de l’art russe au tournant du XXe siècle, ainsi qu’au rôle déterminant de l’Art nouveau et de l’impressionnisme dans la formation de l’avant-garde russe depuis 1890 jusqu’au début des années 1940.
« Nous voulons que le spectateur ne se familiarise pas seulement avec l’impressionnisme en peinture, nous voulons que chaque visiteur puisse pénétrer l'essence même de ce phénomène. L’exposition entière est soumise au principe du mouvement constant et de la dynamique interne » déclarent les organisateurs. L’accrochage des toiles dans l’espace du musée change tout au long de l’exposition. « De nouvelles toiles apparaissent et disparaissent avec le temps, se remplacent et réapparaissent, mais dans un endroit complètement nouveau. »
L’exposition met en valeur des œuvres N. Tarkhoff aux côtés d’artistes tels K. A. Korovin, I. E. Repin, B. D. Grigoriev, N. S. Goncharova, P. P. Konchalovsky, R. R. Falk, K. A. Veshchilov, NK Roerich, SN Roerich, VI Surikov, MV Nesterov, AP Ryabushkin, AK Bogomazov, LS Bakst, BM Kustodiev, V I. Shukhaev, A. E. Yakovlev, I. Brodsky, V. S. Svarog, A. V. Isupov, O. E. Braz, N. K. Kalmakov, S. V Gerasimov, Tamara de Lempitska, F. A. Malyavin, P. V. Kuznetsov, A. V. Shevchenko…
http://artcentre.moscow/project/19905/
Динамичная выставка «Импрессионизм и модерн в русском искусстве»
18 марта — 18 июля
ЦЕНТР ИСКУССТВ. Москва, Волхонка, 15
Экспозиция выставки посвящена основным путям развития русского искусства на рубеже веков, а также определяющей роли модерна и импрессионизма в становлении русского авангарда.
марта открылась динамичная выставка «Импрессионизм и модерн в русском искусстве».
мпрессионизм — наблюдение за непостоянством и попытка запечатлеть его на полотне. Мы хотим, чтобы зритель не просто познакомился с импрессионизмом в живописи, мы хотим, чтобы каждый посетитель смог проникнуть в самую суть этого явления.
Вся экспозиция подчинена принципу постоянного движения и внутренней динамики. Как живой организм, композиция полотен и их развеска в пространстве двух залов меняется на протяжении всей выставки. Новые полотна будут возникать и исчезать во времени, сменять друг друга и снова появляться, но уже в совершенно новом месте, а иногда исчезать и вовсе насовсем.
Полотна динамичной выставки расскажут историю русского искусства 1890-х – начала 1940-х годов. В экспозиции будут представлены художники, среди которых – К. А. Коровин, И. Е. Репин, Б. Д. Григорьев, Н. С. Гончарова, П. П. Кончаловский, Р. Р. Фальк, К. А. Вещилов, Н. К. Рерих, С. Н. Рерих, В. И. Суриков, М. В. Нестеров, А. П. Рябушкин, А. К. Богомазов, Л. С. Бакст, Б. М. Кустодиев, В. И. Шухаев, А. Е. Яковлев, Н. А. Тархов, И. И. Бродский, В. С. Сварог, А. В. Исупов, О. Э. Браз, Н. К. Калмаков, С. В. Герасимов, Тамара де Лемпицка, Ф. А. Малявин, П. В. Кузнецов, А. В. Шевченко и многие другие.
1er juin 2021. Vente d'Art russe, Millon, Paris. 15/05/2021
Scène de rue parisienne (circa 1900).
Huile sur toile, 60 x 80,5 cm. Ancienne collection de la Galerie Marcel-Lenoir, Paris. Collection particulière.
Cette peinture a été réalisée à Paris, vraisemblablement à l’angle de la rue Saint-Denis et du boulevard Saint-Denis, au pied de la porte éponyme, à partir de la fenêtre d'un hôtel (situé au 293 de la rue Saint-Denis) d'où Tarkhoff a peint plusieurs scènes décrivant la porte et l'animation du boulevard avec ses fiacres, ses chevaux et ses passants.
Ces scènes de boulevards à la Porte-Saint-Denis ont été exécutées entre 1901 et 1902. Toutefois, la signature, partiellement recouverte de « repentirs », est orthographiée « N. Tarcoff », ce qui suggère que cette peinture a été réalisée vers 1900, à une époque où l’artiste signait certaines de ses œuvres « Tarckoff » ou « Tarchoff ».
Cette peinture sera reproduite dans le Catalogue raisonné de l’œuvre peint de l’artiste en préparation par le Comité Tarkhoff.
Парижская уличная сцена, около 1900 г.
Холст, масло, подпись в левом нижнем углу «N. Tarkhoff. Paris».
Эта картина была выполнена в Париже, предположительно на углу улицы Сен-Дени и бульвара Сен-Дени, у подножия одноименных ворот, из окна отеля (расположенного на улице Сен-Дени 6), откуда Тархов нарисовал несколько полотен, изображающих дверь и оживление бульвара с его извозчиками, лошадьми и прохожими. Эти сцены на бульварах в Порт-Сен-Дени были выполнены между 1901 и 1902 годами.
Однако, подпись, частично покрытая «исправлениями», подписанная «N. Tarcoff» говорит о том, что эта картина была сделана около 1900 года, в то время, когда художник подписывал некоторые из своих работ «Tarckoff» или «Tarchoff».
17 mars 2021. Vente Art moderne. Piguet Genève. 17/03/2021
Paysage lacustre. Circa 1910.
Huile sur papier marouflé sur toile, 65 x 81 cm.
Provenance : ancienne collection du Musée du Petit-Palais, Genève.
Répertoriée au Catalogue raisonné de l'œuvre peint en préparation par le Comité Tarkhoff.
18 mars 2021. Vente d'Art russe, Gênes - Italie. 04/03/2021
Maternité, circa 1907-1908.
Huile sur carton marouflé sur toile, 80 x 61,5 cm.
Reproduite au Catalogue raisonné de l'œuvre peint en préparation.
Maison de Vente Cambi. Castello Mackenzie, Mura di San Bartolomeo 16, 16122 - Genova - Italy.
Olio su cartoncino applicato su tela, cm 80 x 61,5 cm, firmato in alto a destra.
1er décembre 2020. Vente Sotheby's Londres, Peintres russes. 01/12/2020
Station de cochers. Huile sur carton, 96 x 112 cm.
Cette vue d’une station de cochers à l'angle de la rue Vaugirard et de l’avenue du Maine a été peinte depuis la fenêtre de l’appartement de l'artiste à Montparnasse en 1910. En juin 1911, la famille Tarkhoff quitte Paris et s’installe à Orsay. Les inscriptions des deux adresses différentes (Seine-et-Oise et Orsay) au verso indiquent que l’œuvre avoir été exposée avant et après le déménagement.
Exposition probables :
- Paris, Galerie Devambez, Peintres et sculpteurs russes de Paris, 3‑17 juin 1912,
Station de cochers (Paris), No 72.
- Moscou et Saint-Pétersbourg, Mir iskusstva, 1912, Station de cochers (1910).
Cette peinture sera incluse dans le Catalogue raisonné de l'œuvre peint en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
Conférence Nicolas Tarkhoff : 5 octobre 2020. Musée de l'Hôtel-Dieu, Mantes. 05/09/2020
Dans le cadre de l'exposition «Nicolas TARKHOFF, Impressions d'un peintre russe de Paris à Orsay»
qui se tient du 19 février au 7 décembre 2020 au musée de l'Hôtel-Dieu de Mantes-la-Jolie ,
Guy Abot, directeur du Comité Nicolas Tarkhoff et commissaire scientifique de l'exposition,
animera la conférence sur la vie et l'œuvre de ce grand peintre post-impressionniste russe qui,
au début du siècle dernier, acquiert une reconnaissance internationale, puis sombre dans la misère
après la Première Guerre mondiale.
Lundi 5 octobre à 18h. Musée de l'Hôtel-Dieu,
1 rue Thiers, Mantes-la-Jolie (Yvelines).
Gratuit, sur réservation (places limitées):
contact.musee@manteslajolie.fr ou 01 34 78 86 60.
Nicolas Tarkhoff Impressions d’un peintre russe de Paris à Orsay. Exposition au musée de l’Hôtel-Dieu de Mantes-la-Jolie : 19 février - 7 décembre 2020 05/08/2020
Commissariat d’exposition :
Guy Abot, Directeur du Comité Nicolas-Tarkhoff
et Jeanne Paquet, Chef de service Patrimoine et Tourisme.
Le travail de Nicolas Tarkhoff n’a pas été présenté de façon rétrospective en France depuis 1986. Soixante-et-une oeuvres sont réunies dans l’exposition, non loin de celles de son contemporain et ami Maximilien Luce dont le musée conserve la plus grande collection en France. Le parcours explore de façon monographique les deux grandes phases chronologiques de sa carrière : Paris et Orsay. En suivant ce fil chronologique, le visiteur peut découvrir les œuvres issues de collections privées mais aussi des prêts consentis par le Centre National d’Arts Plastiques, l’Association des Amis du Petit Palais de Genève et la Piscine - musée d’Arts et d’Industrie André Diligent de Roubaix.
Le catalogue de l'exposition est en vente à la boutique du musée (60 pages : 18 €).
10 juillet 2020. Vente Millon, Hôtel Drouot, Paris. 10/07/2020
Coq.
Huile sur toile d'origine.
H. 107 x L. 82 cm.
Ancienne collection de Mme Marcel-Lenoir, Paris.
Cette peinture a été réalisée vers 1920 et porte le titre « Coq » écrit de la main de Tarkhoff.
On peut lire sur l’étiquette déchirée :
« Nicolas Tarkhoff “ Coq “ Orsay S[eine] et [Oise] ».
Le châssis a été réutilisé par l'artiste pour exposer ce coq, probablement au Salon d’Automne de 1921. Une peinture éponyme y est présente sous le numéro 1915, mais l’absence des dimensions sur le catalogue ne permet pas de confirmer cette hypothèse.
Sous cette étiquette se trouve une ancienne étiquette déchirée d’exposition non identifiée (avant 1911) sur laquelle est écrit de la main de Tarkhoff : « Chimère Paris ». Une peinture éponyme est exposée au Salon de l’Union artistique de Toulouse en 1907 sous le numéros 489.
Cette peinture sera incluse dans le Catalogue raisonné en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
Петух (приблизительно 1920).
Масло, холст, подпись внизу справа.
Комитет Николая Тархова удостоверяет подлинность этой работы, которая будет включена в Каталогрезоне.
7 juillet 2020. Vente Artcurial, Paris. 03/07/2020
Impressionniste & Moderne.
Hôtel Dassault - 7 Rond Point des Champs-Elysées Paris.
Les vases de dahlias.
Huile sur toile. Circa 1905.
73 x 60 cm (28,74 x 23,62 in.)
Ancienne collection Oscar Ghez,
Musée de Petit Palais, Genève.
13 décembre 2020. Vente ADER, Art russe, Paris. 13/12/2019
Fleurs d’artichauts dans le jardin (Orsay), vers 1915-1920. Gouache sur papier contrecollé sur toile, 48 x 63,5cm.
Fait partie de la vente d'art russe dont 6 aquarelles, 3 dessins et 2 huiles de Nicolas Tarkhoff.
Николай Александрович Тархов. Артишоковые цветы в саду (Орсэ). 1915-1920 годы.
Бумага, наклеенная на холст, гуашь. Подпись внизу слева и справа. 48 х 63,5 см.
Catalogue raisonné : Plus de 850 peintures à l’huile de Nicolas Tarkhoff ont déjà été collectées. 19/07/2019
Les chercheurs de l’ALANT (Association Les Amis de Nicolas Tarkhoff) et du Comité Nicolas Tarkhoff poursuivent la collecte des œuvres peintes de l'artiste.
Plus de 850 huiles sur toiles, sur cartons ou sur papiers – dont on connaît les images – ont été réunies dans le catalogue raisonné en préparation (à ce jour, sous sa forme numérique). Parmi celles-ci, plus d'un tiers d’œuvres inconnues ou jamais éditées.
Ce travail, commencé depuis plusieurs années, se poursuit afin de rassembler et classer les documents relatifs à cette œuvre importante dispersée à travers le monde et afin d’éliminer les peintures douteuses ou apocryphes. Il s’appuie sur la connaissance approfondie de l’art de Tarkhoff, acquise par la longue expérience des membres du Comité Nicolas Tarkhoff dont la qualité de l’expertise est reconnue par les Maisons de ventes aux enchères et les collectionneurs. Il est destiné à faire connaître les peintures de l’artiste et à établir une chronologie montrant la diversité de son écriture picturale, l’évolution de son talent et les thèmes qu’il affectionne.
La visite de collections privées, de lieux d'archives et de musées, la reproduction des œuvres de l’artiste dans les divers publications et catalogues de ventes sont des guides indispensables pour mener à son terme la réalisation de cet ouvrage.
Ce catalogue raisonné présentera les œuvres peintes à l’huile selon un double classement, thématique et chronologique. Il sera bilingue (français-anglais).
Nous tenons à exprimer notre reconnaissance aux collectionneurs, aux institutions, aux musées (français et étrangers) et aux maisons de ventes qui nous ont permis de rassembler cette première phase de documentation.
De nombreuses peintures restent à découvrir (plusieurs centaines ?) ; c’est la raison pour laquelle nous invitons les possesseurs d’œuvres du peintre à se faire connaître, afin d'inclure celles-ci dans le Catalogue raisonné de l’œuvre peint.
Brochure Arrêt sur images. Mi-Carême 03/07/2019
Ce cinquième document, rédigé par Guy Abot et édité par l’Association Les Amis de Nicolas Tarkhoff, analyse une huile sur toile, titrée Mi-Carême et numéroté 4 au dos de la toile.
Elle est réalisée circa 1901 par Nicolas Tarkhoff qui se tient à la fenêtre d’un immeuble d’un boulevard parisien. Il peint directement sur la toile brute qui sert de teinte pour les immeubles. « Ces derniers et les arbres qui composent le décor, conservent leur aspect figuratif, identifiable, tandis que la foule, les chevaux et les chars se meuvent en taches vibrantes, accentuant l’opposition du statique et du cinétique. Les teintes vives, appliquées en touches fluides, deviennent aussi sonores qu’une partition de musique. Dans une totale abstraction lyrique, les couleurs dansent, courent, sautent et s’entremêlent sur la toile, rythmées par le mouvement énergique de sa main. Aucune forme, aucun volume ne sont délimités par le trait du dessin ; la structure est suggérée par les touches plus ou moins longues ou plus ou moins empâtées dont la fusion optique, combinée à l’interaction des contrastes, crée pour l’oeil un éclatant chatoiement. »
La toile, vraisemblablement exposée au Salon des Indépendants à Paris en 1901, a été présentée au Grand-Palais de Paris en 1967 lors de l’exposition « Le début du siècle aux Indépendants, 1902-1905 ».
Titré sur le catalogue : Un coin sur les Grands Boulevards, le jour de la Mi-Carême, n° 98.
20 mars 2019. Vente Arcurial Paris. 16/03/2019
Vente « Art du XXe siècle, 1900-1950 ».
Bord de la Seine (titré au dos par l'artiste).
Huile sur carton, 47 x 61 cm.
Un tableau éponyme était exposé au Salon des Indépendants en 1907 (N° 4700) à Paris,
à la galerie Druet en 1909 (N° 43) et en décembre 1910 à St-Petersbourg lors de la grande rétrospective consacrée à l’œuvre de Tarkhoff par la revue Apollon
(93 peintures prêtées par des collectionneurs et l’Etat français).
12 décembre 2018. Vente Piguet Genève. 12/12/2018
Vente de décembre, Piguet Hôtel des ventes. Genève.
Nuages de printemps.
Huile sur toile, 46 x 55,5 cm. Circa 1905.
Exposition : Galerie Vollard, 20 rue Royale Paris,
mai 1906, N° 33.
MacDougall's Londres. Importante vente d'art russe 28/11/2018
Cinq peintures :
- Portrait du fils de l'artiste : Jean dans le jardin du peintre à Orsay.
Huile sur toile, 100 x 100 cm, c. 1916-1918.Ancienne collection de Boris Tarkhoff, le fils de l’artiste.
- Mon jardin à Orsay. Huile sur toile, 193 x 112 cm, c. 1912.
Exposition : Vystavka kartin “Mir iskusstva”, Moscou, 13 novembre-18 décembre 1912.
Littérature : catalogue de l'exposition “Mir iskusstva”, Moscou, 1912, n ° 327. V. Bialik, Nikolai Tarkhov, Moscou, 2006. G. Romanov, Mir iskusstva, 1898-1927, Saint-Pétersbourg-Moscou, 2010.
- Coq en courroux. Tempera et gouache sur papier, marouflée sur toile, 51,5 x 63,5 cm, c. 1915. Ancienne collection Oscar Ghez, Petit-Palais, Genève.
Exposition : Nikolai Tarkhov, Galerie nationale Tretyakov, 2 avril-11 mai 2003.
Littérature : catalogue de l'exposition, Nikolai Tarkhov, Moscou, 2003, p. 266. G. Abot, Arrêt sur images, Coq gaulois 1914, Association Les Amis de Nicolas Tarkhoff, 2016.
- Péniches sur la Seine, quai d'Austerlitz. Huile sur toile, 60 x 90 cm, c. 1904-1905.
- Porte Saint-Denis, boulevard Bonne Nouvelle. Huile sur toile, 70 x 50 cm, c. 1901-1903.
Toutes ces peintures figureront dans le Catalogue raisonné de l'œuvre peint.
Nijni Novgorod. Exposition d’œuvres des Impressionnistes russes. 09/11/2018
Exposition d’œuvres des impressionnistes russes « Du mouvement vers la lumière ».
L’exposition se tient du 29 septembre au 18 novembre au Musée d’art national de Nijni Novgorod et présente environ 80 œuvres de la fin du 19e siècle et du début du 20e siècle provenant des collections de la galerie Trétiakov, du musée russe et de cinq autres musées russes.
Elle regroupe des œuvres de Konstantin Korovin, d’Igor Grabar, de Sergey Vinogradov, de Stanislav Zhukovsky, de Leonard Turzhansky, de Konstantin Yuon, ainsi que des plus grands maîtres de l’art national qui se sont tournés vers l’impressionnisme à un certain stade de leur travail : Ilya Repin, Valentin Serov, Boris Krishna et d’autres.
L’exposition compare les impressionnistes français (Renoir, Paul Signac ou Camille Pissarro) et russes (Serov, Tarkhov ou Repin). Les œuvres sont accompagnées de citations d'artistes.
Выставка произведений русских импрессионистов «Движение к свету».
С 29 сентября по 18 ноября в Нижегородском художественном музее — выставка произведений русских импрессионистов «Движение к свету». На выставке представлено около 80 работ конца XIX-начала XX века из собраний Третьяковской галереи, Русского музея и еще пяти российских музеев.
Нижегородцы увидят произведения Константина Коровина, Игоря Грабаря, Сергея Виноградова, Станислава Жуковского, Леонарда Туржанского, Константина Юона, а также крупнейших мастеров отечественного искусства, обращавшихся к импрессионизму на определенном этапе своего творчества — Ильи Репина, Валентина Серова, Бориса Кустодиева, Виктора Борисова-Мусатова, Мария Башкирцева, Константин Горбатов, Михаил Демьянов, Николай Мещерин, Николай Тархов, Михаил Шемякин и др.
Кроме основных залов, заполненных работами выдающихся художников, выставка охватывает длинный коридор между ними. Администрация музея сделал интересный ход и сопоставила французских и русских импрессионистов. На лайтбоксах представлена параллель в искусстве двух эпох. Ренуар, Поль Синьяк, Камиль Писсаро против Серова, Тархова и Репина. Картины сопровождаются цитатами художников.
Pose d'une plaque commémorative sur la tombe de Nicolas Tarkhoff 02/11/2018 02/11/2018
Le 1er novembre 2018, une délégation de l’Association les Amis de Nicolas Tarkhoff s’est rendue au cimetière d’Orsay (département de l'Essonne, France) pour apposer une plaque commémorative sur la stèle de la tombe de Nicolas Tarkhoff et de sa femme Jeanne-Yvonne Deltreil.
Après avoir procédé au nettoyage de la tombe, la délégation y a déposé des bouquets de chrysanthèmes, fleurs que l’artiste a souvent peintes.
Au printemps 2019, l’association procédera à un rajeunissement de la pierre tombale.
Juin 2018. Brochure Arrêt sur images. Porte Saint-Denis. 10/10/2018
Ce quatrième document, édité par l’Association Les Amis de Nicolas Tarkhoff, met en lumière deux huiles sur toile, réalisées en 1903, par Nicolas Tarkhoff.
De la fenêtre de la chambre de l’hôtel qu’il loue au 6 de la rue Saint-Denis, l'artiste exécute ces deux peintures représentant le célèbre monument. 1
Tarkhoff fait preuve de hardiesse en aménageant la composition par une vue plongeante qui accentue le dynamisme des véhicules et des passants. Par une habile géométrisation, il construit un ensemble de lignes qui forment un triangle au pied de l’arc. Une suite de diagonales est projetée vers le centre de la composition à partir de la rue du Faubourg Saint-Denis, à travers la trouée de l’arche et, de la droite du tableau, à partir du boulevard Saint-Denis.
La première peinture étudiée est conservée au Musée des beaux-arts Victor et Apollinaire Vasnetsov de Viatka à Kirov (Russie) et provient de l’ancienne collection Vladimir Ossipovitch Hirschmann (Giršman), industriel et collectionneur. La seconde, 100 x 70 cm, est entrée dans une collection particulière ; elle a été présentée au Grand-Palais de Paris en 1967 lors de l’exposition « Le début du siècle aux Indépendants, 1902-1905 ».
1. L’arc de triomphe a été élevé en 1672 à la demande des prévôts des marchands et des échevins de Paris pour célébrer les victoires militaires de Louis XIV dans les Flandres et la Franche-Comté.
22 juin 2018. Vente Magnin-Wedry, Hôtel Drouot-Paris. 22/06/2018
Coq au printemps.
Huile sur toile, signée en bas à gauche, titrée au dos par l'artiste, 80,5 x 100 cm, circa 1919.
Le paysage en arrière plan est celui de la campagne d'Orsay. Une peinture éponyme est exposée au Salon des Indépendants de Paris en 1920.
En 1914 débute la Première Guerre mondiale. Des millions d’hommes vont s’entretuer, broyés dans l’enfer d’une guerre moderne. Dans les semaines qui suivent le début du conflit, Tarkhoff, dans sa maison d'Orsay, réalise les variantes d’un coq qui, dressé sur ses ergots, se tient fermement sur la hampe du drapeau français. Il peint également des coqs se combattant et, plus paisiblement, des coqs cocorinant. Ces coqs sont ceux de sa basse-cour, qu’il aime pour leur beauté et leurs couleurs, pour leur fier caractère aussi. Il les dresse à rester immobiles pendant les séances de pose et il les fait chanter en imitant leur cri.
Cette peinture sera incluse dans le Catalogue raisonné en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
8 juin 2018. Vente Pescheteau-Badin, Paris. 02/06/2018
Plage ensoleillée.
Huile sur carton, signée en bas à droite. 54 x 64 cm.
Exposition : 14 - 26 juin 1909. Galerie Druet, 20 rue Royale, Paris. N° 61.
Cette peinture sera référencée dans le Catalogue raisonné de l'œuvre peint
en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
29 mai 2018. Vente Ader Paris. 29/05/2018
Art russe. Madame Tarkhoff alitée et son bébé, circa 1905.
Huile sur toile. 59 x 81 cm.
Provenance : ancienne collection Oscar Ghez, Musée du Petit-Palais de Genève (Suisse).
Bibliographie : Gaston Diehl, Nicolas Tarkhoff, Edition Petit-Palais, Genève, 1982.
Cette peinture sera référencée dans le Catalogue raisonné de l’œuvre peint en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
Жена художника в лиловой накидке с сыном Жаном. 1905
Холст, масло. Подпись внизу слева. 59 х 81 см
Провенанс : коллекция Оскара Геза. Музей современного искусства «Пти-Пале», Женева.
Библиография : Гастон Дил, Николай Тархов, Издание Пти-Пале, Женева 1982.
Комитет имени Николая Тархова подтверждает подлинность этой картины. Она будет включена в «Научный каталог произведений», который готовится к изданию комитетом Николая Тархова.
23 mai 2018. Vente Ansorena, Madrid. 23/05/2018
La Seine à Paris.
Huile sur carton, 46 x 60 cm. c. 1903.
Barges sur la seine, en arrière plan le pont de Tolbiac.
La sena a Paris. Óleo sobre cartón, 46 x 60 cm. c. 1903.
Barcazas en la Sena, en el fondo el Puente de Tolbiac.
6 mars 2018. Vente Dogny Auction, Lausanne (Suisse). 06/03/2018
Vente de Printemps :
Encheres Dogny, Space Montelly, chemin de Montelly 2, Lausanne (Suisse).
Lots 249 à 251 :
- Chat ronronnant sur un coussin. Huile/bois, 33 x 24 cm.
Ancienne collection Oscar ghez (Musée du Petit Palais, Genève).
- Deux petits formats peints sur panneau de bois :
Ballons et manège, circa 1903. Huile/bois, 19,5 x 13,5 cm.
Ces trois œuvres sont repertoriées dans le Catalogue raisonné de l'œuvre peint
en prépration par le comité Nicolas Tarkhoff.
15 décembre 2017. Vente Schuler Auktionen AG. 15/12/2017
Peintures et Art contemporain. 3 peintures et 2 gouaches. Seestrasse 341, 8038 Zürich.
- Plage animée à Soulac, Ca. 1906-1908. Huile sur toile, 50 x 65 cm. Öl/Leinwand.
- Paysage avec arbres fleuris et soleil. Ca. 1920. Huile/carton/toile, 65,6 x 19,5 cm. Öl/Karton/Leinwand.
- Paysage avec arbres ensoleillés. Ca. 1906/08. Huile/carton/toile, 54,5 x 84,5 cm. Öl/Karton/Leinwand.
- Paysage au soleil levant. Ca.1920. Gouache, 46 x 61 cm.
- Tournesols. Ca. 1920. Gouache, 38,5 x 51,5 cm.
2 décembre 2017 : vente Christie's Londres, Poirier. 02/12/2017
Importante œuvres d'Art russe : Huile sur carton, 120 x 80 cm,
signé en bas à droite, contresigné au dos et titrée Poirier.
Cette œuvre sera incluse dans le catalogue raisonné de l'œuvre peint de l'artiste
en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
Николай Тархов: Грушевое дерево. Важный русский Арт.
Масло на борту, 120 х 80 см. Christie's, 2 декабря 2017 года.
Bulletin de la Société Historique & Archéologique du XVe Arrondissement de Paris 30/07/2017
Vaugirard - Grenelle. Printemps 2017, N° 49. (Pages 51-69).
Dimitri Vicheney : Le peintre Nicolas Tarkhoff (1871-1930),
un exilé d'avant le grand exode russe.
Serge Roques : Destin tragique.
Guy Abot : De la gloire internationale à l'oubli.
1911, Marc Chagall rend visite à son ami Tarkhoff. 26/06/2017
« Dans la salle à manger de Tarkhov ».
Marc Chagall. Crayons, encre et gouache sur papier, 13,3 x 20,6 cm. 1911.
Centre Pompidou, Paris.
"В столовой у Тархова."
Марк Шагал. Бумага, карандаш, чернила, гуашь, 13,3 x 20,6 см. 1911 г.
Центр Помпиду, Париж.
En 1911, Marc Chagall rend visite à Nicolas Tarkhoff et dessine les membres de la famille. Deux esquisses (1), conservées au Centre Pompidou à Paris, illustrent les liens d’amitié que Marc Chagall et Nicolas Tarkhoff ont entretenus avant la Première Guerre mondiale.
Ces deux émouvants dessins de Chagall, signés, datés 1911 et titrés en écriture cyrillique cursive par l’artiste, sont issus d’une collection privée. Ils ont été acquis par dation en 1988 par le Centre Pompidou et sont conservés dans les réserves de son cabinet d’Art graphique.
« Dans la salle à manger de Tarkhov » : Chagall, qui se tient vraisemblablement debout à l’extrêmité de la salle à manger, restitue le décor de la pièce. Avec une gestuelle cursive, il trace au crayon noir l’esquisse d’une première implantation. La table, primitivement située au centre de la feuille, trouve sa place quelques millimètres plus haut. Il en est de même pour d’autres éléments du mobilier qui finissent par se figer sous l’encre violette.
La pièce est sobrement meublée : un vaisselier au fond, une chaise sur le côté, une cheminée sur la gauche où brûle un feu, un divan à motif de fleurs sur la droite. Sur la table ronde à trois pieds, recouverte d’une nappe rouge, une coupe à fruits et deux tasses de café. Le sol est recouvert de larges carreaux rouges, probablement en terre cuite. Pour tout ornement, deux tableaux encadrés sont accrochés au mur au dessus du vaisselier – une nature-morte est visible sur l’un –, un autre sans cadre, illustrant un personnage, est suspendu à la gauche du canapé. Des photos ou des petites peintures sont posées sur la tablette de la cheminée ; on y distingue une maternité et des portraits. Madame Tarkhoff porte un chemisier bleu et une jupe noire. Elle est assise sur un tabouret et se réchauffe près de l’âtre ; peut-être s’endort-elle. Tarkhoff, coiffé de son inséparable chapeau, le coude posé sur la table, la tête reposant dans sa main droite, semble pensif, à moins qu’il ne somnole. Boris, son plus jeune fils, est assis à sa droite tandis que l’aîné, Jean, s’est endormi sur la banquette. Chagall se fait ici l’interprète d’une scène où les acteurs s’abandonnent à la mélancolie, à la rêverie ou au sommeil.
(1) Invité chez Tarkhov. Marc Chagall. Crayons, encre et gouache sur papier, 13,3 x 20,6 cm. 1911.
https://www.centrepompidou.fr/cpv/ressource.action?param.id=FR_R-97833c3...
Dans la salle à manger de Tarkhov. Marc Chagall. Crayons, encre et gouache sur papier, 13,3 x 20,6 cm. 1911.
https://www.centrepompidou.fr/cpv/ressource.action?param.id=FR_R-a430959...
31 mai 2017. Vente Shapiro Auctions New York. La campagne sous l'orage. 17/05/2017
Russian Pictures: La campagne sous l'orage. Huile sur carton marouflée sur toile, 46,2 x 61 cm. Signée en bas à gauche.
Ce tableau est à rapprocher de plusieurs peintures de paysages exécutées par Nicolas Tarkhoff dans le village d’Orsay de la Vallée de Chevreuse, au sud de Paris, où l’artiste s’est définitivement installé avec sa famille en juin 1911.
Ancienne collection Oscar Ghez (directeur Musée du du Petit Palais de Genève).
Cette œuvre sera incluse dans le catalogue raisonné des œuvres de l'artiste en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff. (Photograph courtesy of Shapiro auctions).
4 juin 2016 : Museo Ralli. Exposition Portraits de Femmes. 04/07/2016
Musée Ralli de Marbella (Espagne).
Exposition Portraits de femme (Retratos de mujer). 6 juin 2016 - 27 mai 2017.
Cette exposition temporaire, intitulée « Portraits de femme », présente une sélection d'œuvres d'artistes européens autour de la représentation féminine. Ces œuvres de style classique et avantgardiste permettent d'approcher les diverses formes d'expression plastiques utilisées par les artistes pour évoquer la Femme à travers diverses époques. Parmi ces artistes se trouvent André Derain, Marie Laurencin, Jacques Villon, Louis Latapie, Nicolas Tarkhoff...
Una nueva exposición temporal, titulada “Retratos de Mujer”, obras seleccionadas de artistas europeos en torno a la representación femenina. Obras de estilo clásico y vanguardista componen la muestra que trata de descubrir distintas formas en las que los artistas se han acercado a las representaciones femeninas a lo largo de los siglos. Entre los que encontraremos a André Derain, Marie Laurencin, Jacques Villon, Louis Latapie y Nicolás Tarkhoff...
(Photo Museo Ralli).
7 juin 2016 : Vente à Sotheby's Londres. Balançoires la nuit (The Funfair at night) 07/06/2016
Russian Pictures: Balançoires la nuit (The Funfair at night). Huile sur toile, signée en bas à droite, 48,5 x 64,5 cm.
Réalisée vers 1901-1903, cette œuvre a été exposée à la Galerie Ambroise Vollard, à Paris, en mai 1906 (numéro 31). Dans cette célèbre galerie, qui a accueilli précédemment les œuvres de Picasso, Tarkhoff présentait 72 peintures. L'exposition, remarquée par la presse, connut un grand succès.
Cette œuvre sera incluse dans le catalogue raisonné des œuvres de l'artiste en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff. (Photograph courtesy of Sotheby's).
4 décembre 2015 : vente Koller Zürich : Une fête nocturne. 04/12/2015
Impressionismus & Klassische Moderne (Impressionniste et Art moderne) :
Une fête nocturne, huile sur toile, circa 1902-1904. 81 x 65 cm.
Cette œuvre sera incluse dans le Catalogue raisonné des peintures de l'artiste en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
A Night Party, c. 1902-1904. Öl auf Leinwand. Die Authentizität dieses Werkes wurde von Guy Abot, Direktor des Comité Nicolas Tarkhoff. Das Werk wird in das Werkverzeichnis aufgenommen, das derzeit in Vorbereitung ist.
2 décembre 2015 : Vente MacDougall's Londres : Portrait des fils de l'artiste 02/12/2015
Œuvres d'Art russe : Huile sur toile, 84,5 x 74,5 cm. Circa 1908. Jean et Boris, les fils de l'artiste jouant dans l'appartement-atelier de la rue Belloni à Paris.
Cette œuvre sera incluse dans le catalogue raisonné des œuvres de l'artiste en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
(Courtesy of MacDougall Arts Ltd.)
01 décembre 2015. Vente Sotheby's Londres : « Nature morte aux fruits et aux fleurs ». 01/12/2015
Russian Pictures. Still life with fruits and flowers (Nature morte aux fruits et auxfleurs).
Huile sur panneau. 83 x 61 cm.
Ancienne collection de Madame Marcel-Lenoir.
Cette œuvre sera incluse dans le catalogue raisonné des œuvres de l'artiste en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
(Courtesy of Sotheby's).
10 octobre 2015, 15 h. Conférence « Une vie, une œuvre et une passion de peintre » 10/10/2015
Archives départementales de l'Essonne, Chamarande.
Conférence et parcours en image à deux voix,
Brigitte Adde et Guy Abot (Association Les Amis de Nicolas Tarkhoff).
De Moscou où il naît, à Paris où il s’installe en 1899, attiré par les Impressionnistes, jusqu’à Orsay, modeste village de Seine-et-Oise où il choisit de vivre de 1911 à sa mort en 1930 – le temps du bonheur familial, puis des temps difficiles –, Nicolas Tarkhoff trace avec courage et ténacité son chemin d’artiste passionné. Proche des Fauves, il est salué par Apollinaire.
24 juin 2015 : Vente Tajan. Paris. « Pavots ». 24/06/2015
Art Impressionniste et Moderne : Pavots. Huile sur carton, contrecollé sur toile, signée en bas à droite, 79 x 47 cm.
Cette œuvre sera incluse dans le catalogue raisonné des œuvres de l'artiste en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
3 juin 2015 : Vente MacDougall's Londres : Chambre de Maman, le matin 03/06/2015
Russian Art Auction : Chambre de maman le matin. Huile sur toile, signée en bas à droite, 100 x 140 cm.
Cette œuvre, exécutée en 1909, appartenait à Yvonne Deltreil, la femme de l'artiste. Elle fut exposée lors de la rétrospective de l'œuvre de Nicolas Tarkhoff (145 peintures, 11 aquarelles et dessins), à St-Petersbourg en 1910, organisée pour la 7e exposition de la Revue Apollon (Аполлон) et reproduite dans la revue éponyme, N° 12, décembre 1910 (éditée par Sergueï Makovski).
Cette œuvre sera incluse dans le catalogue raisonné des œuvres de l'artiste en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff. (Photo MacDougall's).
2 juin 2015 : Vente à Sotheby's Londres : Battage du Blé (1907) 02/06/2015
Russian Pictures: Battage du Blé (Threshing Wheat). Huile sur toile, signée en bas à droite. 101 x 81 cm.
Réalisée en 1907, vraisemblablement lors d'un séjour dans le Périgord, région de naissance d'Yvonne Deltreil, femme de l'artiste. Reproduit in R.Vrinat, Nicolas Tarkhoff 1871-1930, Les cahiers d'Art-documents, Numéro 221, Genève. Ancienne collection Mme Marcel-Lenoir.
Cette œuvre sera incluse dans le catalogue raisonné des œuvres de l'artiste en préparation par le Comité Nicolas Tarkhoff.
Signed in Latin l.r. Oil on canvas. 81 by 101cm, 31 3/4 by 39 3/4 in. Executed in 1907. This work will be included in the forthcoming Nicolas Tarkhoff catalogue raisonné being prepared by the Nicolas Tarkhoff committee. (Photograph courtesy of Sotheby's).
ТАРХОВЪ 19/02/2015
19 février - 26 avril 2015 : Galerie Kournikova (Курникова Галерея), Moscou.
Exposition de 41 peintures.
